# readellion ## Pages - [Дякуємо за замовлення! ](https://readellion.com/thank-you/): Лист-підтвердження вже летить до тебе на пошту. Потрібна допомога?Пиши нам на info@readellion.comШукай нас в ІнстаграміАбо пиши в Телеграмі - [[:uk]Доставка та повернення[:]](https://readellion.com/delivery/): Оплата Замовлення на нашому сайті буде повністю оформлене лише після повної оплати карткою онлайн (Apple Pay, Google Pay, Visa/Mastercard). Ми не надаємо опцію післяплати. Оплата доставки здійснюється покупцем при отриманні замовлення на вказаному відділенні Нової Пошти (для замовлень вартістю менш як 1000 UAH). Доставка Новою Поштою по Україні Ми робимо відправки щодня. Замовлення, оформлені до 15:00, відправляємо того ж дня (окрім понеділка). Якщо ж замовлення оформлено пізніше — наступного. Вартість доставки — згідно з тарифами Нової Пошти. Якщо вартість замовлення понад 1000 UAH — доставку Новою Поштою оплачуємо ми. Самовивіз із магазину в Києві Якщо при оформленні замовлення ти обрав... - [Публічна оферта](https://readellion.com/user-agreement/): ПУБЛІЧНА ОФЕРТА Відповідно до чинного українського законодавства торгівля через інтернет-магазин є дистанційною торгівлею. Договірні відносини між покупцем і продавцем інтернет-магазином www.readellion.com оформляються у вигляді договору публічної оферти. Натискання в інтернет-магазині www.readellion.com на сторінці оформлення замовлення кнопки «Підтвердити Замовлення», означає, що покупець, згідно з чинним українським законодавством, взяв до виконання умови договору публічної оферти, які вказані нижче. ДОГОВІР ПУБЛІЧНОЇ ОФЕРТИ Договір публічної оферти є публічним, тобто відповідно до статті 633 Цивільного кодексу України його умови однакові для всіх покупців. При повній згоді з даним Договором покупець приймає умови та порядок оформлення замовлення, оплати товару, доставки товару та відповідальність за недобросовісне замовлення... - [Хто ми такі?](https://readellion.com/about/): Readellion — це якщо поєднати read та rebellion. Тому що читати — це бунтувати, і навіть просто роздивлятись класні картинки всередині видання — все одно бунтувати проти нудності, тупості та сірості. Ми заснували магазин у 2019 році та довгий час працювали лише онлайн, почавши здебільшого з класних закордонних видань, нішевих і не дуже, й швидко додали до асортименту українські книги, журнали та зіни (самвидав).  У першу чергу, ми відкрили магазин, бо любимо все друковане. А ще більшість європейських столиць мають гарний локальний книжковий із селекцією з усього світу, а в Києві такого не було. Ну і звісно, ми дуже хотіли,... - [Контакти](https://readellion.com/contact/): info@readellion.com+38(093)-366-52-44 м. КиївВознесенський узвіз, 23вт-нд 12:00 — 18:00понеділок вихідний - [Мій обліковий запис](https://readellion.com/my-account/) - [Оформлення замовлення](https://readellion.com/checkout/) - [[:uk]Кошик[:]](https://readellion.com/cart/) - [Магазин](https://readellion.com) ## Products - [[:uk]Довга сцена[:]](https://readellion.com/product/dovha-scena/): [:uk]«Довга сцена» — зібрання артефактів, присвячене останній виставі театру «Березіль» 1933 року — «Маклена Граса», останній спільній роботі Леся Курбаса, Миколи Куліша та Вадима Меллера. До цього колекційного видання увійшли тексти п’єси Куліша та її сучасного римейку — пʼєси «Квітка Будяк», написаної через 80 років драматургинею Наталкою Ворожбит на замовлення Станіслава Мойсеєва, який очолив був Театр Франка щойно після смерті Богдана Ступки і поставив на його сцені «Квітку Будяк» 2013 року. У виданні текст Ворожбит публікується вперше. [:] - [[:uk]Дерево до неба[:]](https://readellion.com/product/derevo-do-neba/): [:uk]До збірки увійшли казки з різних регіонів України й різних століть нашої історії. Пташка Потя, яйце-райце, чарівне люстро. Фольклористка Марія Квітка перечитала сотні казок, щоб обрати ті, що найбільше резонують нашому сучасному життю. Вони проведуть нас за руку і познайомлять із самими собою. [:] - [[:uk]The Joy of Electronic Music[:]](https://readellion.com/product/joy-of-music/): [:uk]Matas Petrikas — литовський діяч електронної сцени: у 90-х випускав треки, що набули популярності в Литві, пізніше працював у команді раннього SoundCloud та долучився до розвитку цифрової музичної культури. Його фокус — не лише музика як така, а й середовище, технології та спільноти, що її формують. The Joy of Electronic Music — це особистий, але універсальний есей про життя поруч із електронною музикою. Книга звертається до тих, хто відкладає свою пристрасть «на потім», сумнівається у власному внеску або не вписується в класичний образ музичного продюсера. Petrikas пропонує ширший погляд: вплив на сцену може проявлятися не тільки через створення треків, а й через ідеї, технології та натхнення інших. Це не біографія і не дослідження, а радше розмова — чесна і підтримуюча. Книга, яка добре виглядає на студійному столі й допомагає по-новому подивитися на свою роль у світі електронної музики. [:] - [[:uk]Довіра. Вибудовування культурного спільного[:]](https://readellion.com/product/dovira/): [:uk]Книга «Довіра. Вибудовування культурного спільного» підкреслює ключову роль культурного спільного: досвіду спільного життя та його звичаїв, практик, знань і цінностей. Адже довіра — це питання культури, емоцій і навіть естетики. Широка довіра починається з обміну вразливостями, і Паскаль Ґілен переконаний, що спільне надає необхідний для цього простір. Простір для дихання та експериментів. Як усе це може сприяти розбудові суспільства та політики? Автор задається питанням про те, як подолати культуру недовіри. У суспільстві дедалі зростає підозрілість до співгромадян, влади та підприємств, яку пояснюють перекладанням відповідальності та відчуттям безсилля. Ми шукаємо рішення в нормативних актах, договорах і процедурах, гарантіях, аудитах і консультаціях, а також у належному врядуванні та прозорості. Але чи справді це сприяє зміцненню довіри? Хіба довіра не є завжди дещо сліпою?[:] - [[:uk]Донбас як метафора[:]](https://readellion.com/product/donbas/): [:uk]У своїй новій книзі письменниця та дослідниця візуальної культури Катерина Яковленко пише про кіно, твори мистецтва, літературні твори, образи, які розгортають перед читачами та читачками метафору Донбасу — місця, якого не існує, але яке наповнене іменами, птахами, рослинами, привидами минулих та теперішніх подій. Донбас, на який дивиться авторка — це ландшафт Донеччини та Луганщини зі своїми історіями, з мовою, яку іноді вдається почути, реконструювати, а іноді — лише натрапити на сліди подій та явищ, до яких більше немає доступу, доступ до яких завжди був ускладнений. Архіви, артефакти, міфи, земля та вітер, степ, кургани та те, що від них залишилося, формують особливий погляд авторки на український схід. Катерина Яковленко звертається до співрозмовниць та співрозмовників, до багатьох джерел, але й до прогалин. Ця книжка має власний ритм, в якому наукова розвідка рухається разом з літературним письмом та уважна до порожніх місць, які існують поміж ними.[:] - [[:uk]Де кураторство[:]](https://readellion.com/product/de-kuratorstvo/): [:uk]Книга «Де кураторство. Художник як куратор та куратор як художник» під авторством-упорядництвом Катерини Носко та Валерії Лук'янець є збіркою есеїв та інтерв'ю, що охоплюють коло питань, пов'язаних із темою кураторства в Україні. Обговорення однієї теми дозволило різним, подекуди протилежним поглядам зустрітися разом — в одній книзі, що постає зрізом суб'єктивних поглядів на те, чим сьогодні є курування і де воно проявляється у вигляді нематеріальної практики. Зі свого боку спектр цих поглядів на постать куратора повертає ще й до питання етичних норм у його стосунках із художником, яке виявилося на сьогодні чи не найбільш гострим. Тексти, що увійшли до видання, стали результатом обговорення зазначеної теми авторками-упорядницями із кураторами та художниками з різних міст України, які мають досвід як взаємодії з кураторами, так і власної кураторської практики. У книжці представлені тексти на основі інтерв'ю з такими художниками та кураторами як: Відкрита група (Юрій Білей, Антон Варга, Павло Ковач, Станіслав Туріна), Фонд Мазоха (Ігор Дюрич, Ігор Подольчак), Юрій Лейдерман, Арсен Савадов, Леся Заяць, Микола Рідний, Ксенія Гнилицька, Лада Наконечна, Микита Кадан, Алевтина Кахідзе, Олександр Ройтбурд, Тіберій Сільваші, Сергій Братков, Юрій Соколов, Влодко Кауфман, Микола Коломієць, Павло Маков, Олександр Соловйов.[:] - [[:uk]Розмови з кінорежисерами[:]](https://readellion.com/product/jonas-mekas/): [:uk]У 1949 році литовець Йонас Мекас потрапляє через Німеччину в Бруклін і береться знімати фільми. Мекас розробляє жанр кінощоденника, документуючи день крізь день власні спостереження. Він здобув славу камертона мистецької сцени Нью-Йорка та зачинателя американського авангардного кінематографа. Протягом 1958–1977 років він вів щотижневу колонку «Кіножурнал» у газеті «Village Voice», що складалася з численних інтервʼю з кінематографістами з усього світу. «Розмови з кінорежисерами» — це перше повне зібрання цих інтервʼю з друзями та знайомими Мекаса зі сфери кіно в одному виданні. Мекас вів також і відеозаписи розмов, обираючи згодом один стоп-кадр чи фото зі своїми співрозмовниками для ілюстрації інтервʼю. Збірку текстів доповнюють листування й уривки зі сценаріїв до згаданих в інтервʼю фільмах, а завершує книжку перелік осіб, які зʼявляються на сторінках видання. У книжці ви знайдете розмови Йонаса Мекаса зі Сторм де Гірш, Луї Бріґанте, Енді Ворголом, Ніко Папатакісом, Альбертом і Девідом Мейслесами, Петером Кубелкою, Аньєс Вардою, Геррі Смітом, Джоном Кассаветісом, Стеном Брекеджем тощо.[:] - [[:uk]Голубі ешелони[:]](https://readellion.com/product/punch-blue/): [:uk]До книги Петра Панча (справжнє ім’я — Петро Йосипович Панченко) входять дві повісті: «Голубі ешелони» (1927) й «Реванш» (1930) та два оповідання: «Зелена трясовина» (1923) й «Мишачі Нори» (1923). «Голубі ешелони» друкуються в першій редакції 1927-го року. Згодом, у 1947-му, автора нещадно розкритикували, і наступні редакції «Голубих ешелонів» були цілком змінені ідейно й художньо та, як наслідок, ґрунтовно радянізовані. Власне первісний твір багато в чому автобіографічний і відбиває період, коли офіцер Петро Панченко у 1918 році приєднується до Запорізького корпусу полковника Петра Болбочана, який першим перейшов на бік Директорії, очоливши повстання проти Скоропадського. Повість «Реванш» після 1930 року досі не перевидавалася, хоча в 1962 році автор створив нову редакцію, яка зберігається в архіві письменника. Оповідання Панча — яскраве свідчення ставлення мешканців провінційних містечок Слобожанщини до більшовицького перевороту та реалій тогочасного життя. [:] - [[:uk]По той бік серця[:]](https://readellion.com/product/smolych-heart/): [:uk]«По той бік серця» — один з найцікавіших та найоригінальніших творів Юрія Смолича, химерний роман, у якому двійко героїв-антиподів мають одне ім’я та прізвище й упродовж понад десятка років перетинаються, переживаючи найнеймовірніші події: від знайомства на пароплаві до Києва й до загибелі — от власне, кого з них? Обидва пройдуть крізь більшовицький переворот 1917-го, зустрінуться в петлюрівській армії, на еміграції в Берліні й за амністією повернуться до Радянської України, де їхні пригоди будуть не менш химерними. Час від часу їх супроводжує й автор, аж ніяк не епізодичний герой власного роману. Твір багатошаровий, сповнений гротеску й іронії, за якими читачеві ще важко було відгадати страх перед новою владою й тоталітарним майбутнім, яке от-от проявить себе в усій своїй хижості. Водночас автор не міг не захоплюватися індустріальним поступом, який, укупі з українізацією, створював ілюзію ймовірності побудови сильної й заможної України. Марно шукати в романі приписуваної радянськими літературознавцями критики українського націоналізму чи звеличення радянської влади. Після 1930 року роман «По той бік серця» жодного разу не перевидавався.[:] - [[:uk]Третій Харків[:]](https://readellion.com/product/shevelyov-kharkiv/): [:uk]Поняття «Третій Харків» створив Юрій Шевельов у своєму есеї «Четвертий Харків». Для нього столичний період слобожанської метрополії був найяскравішим в історії міста. Як він писав сам: «Ви проголосили Харків столицею України? Гаразд, ми зробимо його таким. Ми сповнимо його українським змістом. Третій Харків  — Харків Хвильового і ВАПЛІТЕ, Курбасового «Березоля», виставок АРМУ в залах колишнього монастиря, непримиренно-палких диспутів у Будинку літератури ім. Блакитного на Каплунівській, Курсів сходознавства, українського студентства, українського походженням, душею, програмою й прагненням, поволі українізованих заводів і установ, неповторний, невідтворний, сповнений життя і безуму дерзання. Третій Харків, Харків нашої молодої молоді». У книжці зібрано есеї про яскравих творців Третього Харкова та їхні твори, а саме: Миколу Хвильового, Миколу Куліша, Леся Курбаса, Аркадія Любченка.[:] - [[:uk]Плівки з передової[:]](https://readellion.com/product/plivky-z-peredovoi/): [:uk]Український фотограф Сергій Мельниченко представив книжку Плівки з передової: фотографії, листи та артефакти українських військових, над якою працював упродовж 2025 року. Для проєкту Мельниченко надсилав українським військовим одноразові плівкові камери, просячи зафіксувати власний побут, службу й повсякденне життя. Разом із відзнятими камерами учасники повертали написані від руки листи та невеликі особисті артефакти на власний вибір. До книжки увійшли історії 21 військового з різних ділянок фронту. За словами автора, ідея виникла як спосіб продовжити документування війни, коли регулярні поїздки на передову стали неможливими. Реалізувати задум допомогла співпраця з лабораторією-магазином Fotovramci.[:] - [[:uk]Ламання гілки[:]](https://readellion.com/product/lamannya-hilky/): [:uk]Олеся Богдан — авторка ліричної повісті «Ламання гілки», відзначеної ІІІ премією літературного конкурсу «Смолоскип» у 2020 році. Випускниця КНУ: письменниця за дипломом і за хистом. Завжди працювала з текстами: спочатку як копірайтерка, потім як журналістка. Сьогодні поєднує журналістику і менеджерську роботу: випускової редакторки у видавництві Ukraїner. Ця лірична повість — про жінку, яка навідується до місць свого дитинства і юності, аби торкнутися того, що болить досі. Серед річкової води і вербового листя вона намагається пізнати себе. Її зустріч із першим коханим нагадує спробу відновити зв’язок, вербове листя, що вони тримають в руках, мимоволі проростає між ними. Та чи витримає крихка гілка там, де замість розмови — відстань, а замість слів — вода? [:] - [[:uk]Материзна[:]](https://readellion.com/product/materyzna/): [:uk]Анастасія Литвиненко — авторка повісті «Материзна», харківʼянка, яка залишається нею, де б не була. Літературну карʼєру розпочала ще в юності, тоді фокусувалася на поезії. Видавши дві невеличкі збірки віршів, узяла довгу творчу павзу, щоб накопичити досвід і відточити слово для прози. Літня поїздка до села у межах філологічної практики поступово перетворюється для студентки Іри на подорож передусім внутрішню. У пошуках матеріалів, серед розмов із сільськими жінками, Іра пізнає історії свого роду — а відтак і себе. Це сучасна українська повість про належність головної героїні до місця, яке, здавалося, вона зовсім не знає, але яке однаково завжди чекає на неї.[:] - [[:uk]Непохитні. Історія українського правозахисту в інтерв’ю[:]](https://readellion.com/product/nepokhytni/): [:uk]«Непохитні. Історія українського правозахисту в інтерв’ю» Тамари Марценюк — друга книжка в серії «Своє. Український фемінізм», покликаній підсвітити історію й розвиток феміністичних та жіночих рухів в Україні. У книжці зібрано 31 інтерв’ю — про те, як в Україні виборюють права людей під час війни.   Серед героїнь — Катерина Левченко, Олександра Матвійчук, Лариса Денисенко, Юлія Нузбан, Христина Кіт, Оксана Покальчук, Земфіра Кондур та інші правозахисниці з різних регіонів України.   На сторінках цієї книжки вони говорять про боротьбу за права жінок та ЛБГТК+ людей, ромських громад, захист переселенців, військовополонених і зниклих безвісти, підтримку вразливих груп, боротьбу з домашнім насильством, документування воєнних злочинів, допомогу постраждалим від війни та відновлення справедливості. Це не лише особисті історії — це колективний портрет українського жіночого правозахисного руху, який формує країну.   [:] - [[:uk]Local Stickerbook #5[:]](https://readellion.com/product/local-stickerbook-5-2/): [:uk]Local Stickerbook – це незалежний журнал, який експонує роботи сучасних українських митців. Для кожного випуску відбирається близько 20 художників, які представляють свої твори у форматі наліпок. Проєкт стартував у лютому 2021 року як ініціатива київських митців та кураторів.  Команда має на меті продовжувати дослідження та документування актуального українського альтернативного мистецтва. Старанно відбираючи роботи переважно молодих місцевих художників, команда журналу прагне розсунути межі традиційної естетики та продемонструвати жвавий погляд на нову реальність, надсилаючи цінні культурні сигнали міжнародним спільнотам. Журнал містить близько 200 стікерів [:] - [[:uk]ПОТОП #6 (18+)[:]](https://readellion.com/product/potop-6/): [:uk]ПОТОП — видавництво фізичного та цифрового продукту: книг, журналів та мерчу з одного боку та музики, подкасту й відеоконтенту з іншого. Більший, ніж будь-коли раніше, шостий випуск друкованого журналу про музику та культуру ПОТОП «Вікно негативних можливостей» — твій аварійний вихід з безнадії. Героями обкладинок стали Єлизавета Углач, більш відома як Структура Щастя та подільський митець Влад Чехута, в народі відомий як Xarakter. Усередині журналу великі фічери з обома — вичерпний гід всесвітом Структури Щастя з ілюстраціями, а також перше велике інтерв’ю Xararter’а, яке слід розбирати на цитати. Також всередині — інтерв’ю з Санею Кицяпанком про рятівну силу преколів, армійські сповіді, репортаж з бродячого цирку, історія ранньої Ірини Білик, забуті українські альбоми нульових, ретроспективна фоторепортажка від найкращих концертних фотографів, судоку, ґрайндкор й, звісно, гостра публіцистика та пронизлива художка.[:] - [[:uk]Reporters #13 — Право на спротив[:]](https://readellion.com/product/reporters-13/): [:uk]Reporters — великоформатне ілюстроване видання, яке виходить 4 рази на рік, а також окремими тематичними спецвипусками. Журнал фокусується на історіях людей і розповідає їх у жанрі літературного репортажу та через документальну фотографію. Тринадцятий випуск журналу літературного репортажу та документальної фотографії Reporters присвячений підставовому європейському праву — праву на спротив. У цьому випуску редакція досліджує світове право на повстання та спротив у контексті України — від повстання Хмельницького, селянських виступів проти колективізації й до новітньої Революції Гідності. Спротив і як у внутрішній рух — проти несправедливості, травми, тіла, обставин, корупції, колоніалізму та інколи й проти самого себе. [:] - [[:en]Hotshoe #211[:uk]Доктор Серафікус[:]](https://readellion.com/product/serafikus/): [:en]Hotshoe — британський журнал про фотографію, який видається з 1977 року та зазвичай збирає на свою адресу слова типу "передовий", "культовий" та "легендарний". Кожен випуск присвячений окремій темі/митцю/періоду в історії фотографії та надрукований ідеально для того, щоб якнайкраще показати фотороботи. Цей випуск присвячений батькам — людям, які зазвичай є першою людською взаємодією та справжніми стосунками в житті людини, а також тому, як ця близькість або її відсутність впливає на розвиток людини. Це все, звісно, через фотографію та в її контексті. У випуску представлені роботи та інтерв'ю: Richard Billingham, Sage Sohier, Mohamed Hassan, Mitch Epstein, Anna Fox, Mary Frey, Judith Black, Ronan McCall, Deanna Dikeman, Esther Teichmann, Paul Graham, Christopher Anderson, Mark Steinmetz, Lydia Goldblatt, Oliver Woods.[:uk]Дослідження бісексуальності людської природи і маніфестація антижіночності: «Доктор Серафікус» В. Домонтовича поповнює серію ілюстрованої української класики. У конструктивістських міських ландшафтах та інтерʼєрах 1920-х років виникає химерний любовний трикутник між ексцентричним професором Комахою, художником Корвином і акторкою Вер.[:] - [[:en]Hotshoe #211[:uk]Viscose 08: SOUND[:]](https://readellion.com/product/viscose_08_sound/): [:en]Hotshoe — британський журнал про фотографію, який видається з 1977 року та зазвичай збирає на свою адресу слова типу "передовий", "культовий" та "легендарний". Кожен випуск присвячений окремій темі/митцю/періоду в історії фотографії та надрукований ідеально для того, щоб якнайкраще показати фотороботи. Цей випуск присвячений батькам — людям, які зазвичай є першою людською взаємодією та справжніми стосунками в житті людини, а також тому, як ця близькість або її відсутність впливає на розвиток людини. Це все, звісно, через фотографію та в її контексті. У випуску представлені роботи та інтерв'ю: Richard Billingham, Sage Sohier, Mohamed Hassan, Mitch Epstein, Anna Fox, Mary Frey, Judith Black, Ronan McCall, Deanna Dikeman, Esther Teichmann, Paul Graham, Christopher Anderson, Mark Steinmetz, Lydia Goldblatt, Oliver Woods.[:uk]Восьмий номер Viscose досліджує взаємозв’язок моди, музики та звукових культур. Звук постає як нематеріальний, але потужний інструмент, через який мода існує на атмосферному рівні — від музичних наративів подіуму до звукового середовища магазинів. Музика формує відчуття часу в моді, підкреслює новизну та вплітає одяг у ширший культурний контекст і колективну пам’ять. Номер пропонує подивитися на моду як на звуковий ландшафт — від плейлистів дизайнерів і музичних субкультур до повсякденних звуків одягу та виробництва. Viscose 08 ставить питання: чи можливо осмислити моду виключно через звук і перекласти цей досвід у мову друкованого видання.[:] - [[:en]Hotshoe #211[:uk]Hotshoe #214[:]](https://readellion.com/product/hotshoe-214/): [:en]Hotshoe — британський журнал про фотографію, який видається з 1977 року та зазвичай збирає на свою адресу слова типу "передовий", "культовий" та "легендарний". Кожен випуск присвячений окремій темі/митцю/періоду в історії фотографії та надрукований ідеально для того, щоб якнайкраще показати фотороботи. Цей випуск присвячений батькам — людям, які зазвичай є першою людською взаємодією та справжніми стосунками в житті людини, а також тому, як ця близькість або її відсутність впливає на розвиток людини. Це все, звісно, через фотографію та в її контексті. У випуску представлені роботи та інтерв'ю: Richard Billingham, Sage Sohier, Mohamed Hassan, Mitch Epstein, Anna Fox, Mary Frey, Judith Black, Ronan McCall, Deanna Dikeman, Esther Teichmann, Paul Graham, Christopher Anderson, Mark Steinmetz, Lydia Goldblatt, Oliver Woods.[:uk]Hotshoe — британський журнал про фотографію, який видається з 1977 року та зазвичай збирає на свою адресу слова типу "передовий", "культовий" та "легендарний". Кожен випуск присвячений окремій темі/митцю/періоду в історії фотографії та надрукований ідеально для того, щоб якнайкраще показати фотороботи. Це монографічне видання створене у співпраці зі Стівеном Шором — першим живим фотографом після Альфреда Стігліца, якому присвятили персональну виставку в Метрополітен-музеї в Нью-Йорку. Стівен Шор є однією з ключових постатей в історії концептуальної кольорової фотографії. Він заклав основи «щоденного» знімка та переосмислив буденність через стриману документальну мову, перетворивши фотографію на повноцінне мистецтво. Його роботи зосереджені на формі, часі й просторі, запрошуючи глядача до уважного, активного споглядання.[:] - [[:uk]Memorabilia Vol. 1[:]](https://readellion.com/product/memorabilia_vol_1/): [:uk]Memorabilia Vol. 1 — це книжка-капсула часу, присвячена яскравій та багатій історії нідерландської рейв-культури. Проєкт, створений Лукою Лоцано у співпраці з Podiumkunst та Archival Consciousness, має на меті оцифрування й збереження артефактів клубного життя та нічної культури Нідерландів для майбутніх поколінь. Видання об’єднує 432 флаєри з рейв-сцени та зібране з архівів друзів і ключових учасників культури — зокрема Paradiso, легендарного клубу RoXY, художника Dadara та Miss Djax. Книга передає живу, DIY-енергію сцени, що пережила злет і спад габеру, трансформацію клубної культури та міжнародний обмін ідеями. Це нагадування про рейв як простір свободи та радикального самовираження.[:] - [[:uk]Як це дивитися: українське кіно незалежності[:]](https://readellion.com/product/ukr-cinema-2/): [:uk]Ця книга — путівник українським кіно з аналізом 34-х фільмів, списками рекомендацій та ексклюзивними свідченнями режисерів, продюсерів, акторів та учасників знімальних груп, які творять нашу кіноіндустрію. Кінокритик Юрій Самусенко розповідає найцікавіше про те, який шлях проходило кіно за час нашої незалежності. У фокусі 34 українських стрічки, створених у період 1991–2025 років. Серед них — і зовсім забуті, і переможці найпрестижніших світових кінофестивалів, включно з першим в історії «Оскаром». Автор провів кілька десятків ексклюзивних інтерв’ю і зібрав унікальні свідчення учасників знімальних груп: від режисерів, продюсерів та акторів до кастинг-директорів, художників-постановників та операторів, — де вони розповідають ізсередини, як створювався той чи інший фільм. Також додано перелік із понад ста українських фільмів, з яких можна почати чи продовжити знайомство з українським кіно. «Як це дивитися: українське кіно незалежності» — це навігація українським кінематографом, яка допоможе вам краще на ньому розумітися, а від того й сильніше любити. Для максимально широкого кола читачів і глядачів.[:] - [[:uk]Про звичку[:]](https://readellion.com/product/raveson/): [:uk]Книга «Про звичку» (1838) французького філософа Фелікса Равесона (1813-1900) — це його дисертація (doctorat dès lettres), яку він захистив у Парижі 26 грудня 1838 року. Тут він продовжує розглядати проблему звички, яку вперше порушив у першому томі твору «Есе про метафізику Аристотеля» (1837). Равесон імпліцитно полемізує з тогочасним вельми авторитетним французьким філософом Віктором Кузеном (1792-1867) щодо методу, за допомоги якого можна наблизитися до пошуків істинної причини (vraie cause) буття. Кузен прокладає шлях до цієї причини через людське «я», рухається від меншого до більшого. Равесон же був переконаний у тому, що це хибний шлях. Людське «я» для Равесона вже само по собі є істинною причиною, одначе вона глибоко захована всередині людського буття. Отже, потрібно зануритися в ці темні глибини. Весь твір — наче мандрівка в людську безодню, де на самому дні Равесон виявляє, за допомоги звички як провідниці, істинне джерело світла — ласку, що лежить в основі всього.[:] - [[:uk]З країни рижу та опію[:]](https://readellion.com/product/yablonska-kanon/): [:uk]Софія Яблонська — українська тревел-блогерка, кінооператорка, фотографиня, письменниця, емансипантка та феміністка, яка здійснила навколосвітню подорож. «З країни рижу та опію» — це захопливий тревелог, що відкриває світ Китаю 30-х років минулого століття. Софія щиро й без прикрас ділиться тим, як стала залежною від опію і була свідком страти «піратів». Яблонська не лише спостерігала за життям Китаю, а й намагалася зафіксувати його на плівці. Та через віру китайців у те, що «одинокий погляд маґічного апарату в силі нагнати на них хворобу, а то й смерть», часто їй доводилося годинами чекати, псувати плівку, а потім іти ні з чим. Щоб мати змогу працювати, вона винайняла приміщення, створивши ілюзію справжньої комерційної діяльності, і з вікна  знімала місцевих. «Поїхала я в Китай, щоб побачити китайців, щоб пізнати їхнє життя, звичаї, мистецтво, віру», — писала Яблонська у своїх спогадах.[:] - [[:uk]Хмарниця. Оповідання[:]](https://readellion.com/product/kobrynska/): [:uk]Наталя Кобринська — одна з перших феміністок Галичини. У своїх творах послідовно порушувала питання жіночої освіти, морального вибору та права голосу. Авторка досліджує ідентичність як свідомий вибір, а не автоматичне прийняття ролі. Вона майстерно поєднує народну мову з літературною, створюючи живі історії про страхи й утрати. Кобринська показує, як навіть у складних обставинах людина знаходить гідність і силу. До збірки ввійшли ключові твори письменниці — «Янова», «Виборець», «Хмарниця», а також оповідання про дітей і світ, який вони відкривають для себе: «Зрадник», «Старий годинник» і «Перша вчителька».[:] - [[:uk]Шалені тексти[:]](https://readellion.com/product/shaleni-teksty/): [:uk]Перед вами — другий том антології текстів українських письменниць, збірка, що дозволяє простежити розвиток жіночої літературної традиції в Україні. Видання охоплює понад століття української літератури, презентуючи твори авторок, які формували голос жінки в культурі — від класики до сучасності. До антології увійшли твори Лесі Українки, Наталки Полтавки, Дніпрової Чайки, Грицька Григоренка, Євгенії Ярошинської, Надії Кибальчич, Марії Галич, Докії Гуменної, Ірини Вільде, Ніни Бічуї, Оксани Забужко, Оксани Луцишиної, Софії Андрухович, Анастасії Левкової та Юлії Ілюхи. Ці тексти не лише демонструють, як змінювалася роль жінки-письменниці в різні історичні періоди. Це також спроба повернути в культурне поле імена, які ми забули.[:] - [[:uk]Проти культурної амнезії[:]](https://readellion.com/product/amnesia/): [:uk]«Проти культурної амнезії» — нова книжка літературознавиці Віри Агеєвої, у якій вона досліджує роль пам’яті у формуванні національної ідентичності. Віра Агеєва говорить про український досвід як постійну боротьбу за право пам’ятати в умовах, коли колонізатори забороняли нам самим розповідати про своє минуле й нав’язували вигідну їм інтерпретацію. Спротив політиці забування не припинявся ніколи. Розповідаючи захопливі історії, інтерпретуючи класичні й сучасні тексти, авторка показує, що збереження колективної пам’яті — це передумова виживання нації. Літературознавиця також наголошує: важливо не лише зберігати пам’ять, а й актуалізувати ті її сегменти й епізоди, які сьогодні звучать найвиразніше, найбільше відповідають сучасним викликам і потребам.[:] - [[:uk]Солоні роси[:]](https://readellion.com/product/salty-dews/): [:uk]Фотокнига «Солоні Роси» – це художня інтерпретація ритуалів та святкувань Івана Купала, натхненна автентичними обрядами, які досі практикуються в Україні, що стала дебютною фотокнигою нового видавництва Mriya publishing. Книга містить фотографії Кристини Подобед, Дар'ї Свертілової, Євгена Волокова та Анастасії Лазуренко, а також графіку та живопис Сани Шахмурадової Танської. + постер формату А2[:] - [[:uk]10 Selected Plays[:]](https://readellion.com/product/podervianskyi/): [:uk]10 обраних п'єс легенди українського андеграунду Леся Подерв'янського — вперше в перекладі англійською. Неоціненний подарунок усім іноземним друзям, колегам, знайомим, а також унікальний артефакт у власну колекцію. [:] - [[:uk]Apollo[:]](https://readellion.com/product/apollo/): [:uk]Frederik Bille Brahe — шеф-кухар з Копенгагена з бекґраундом fine dining, який працював у Лондоні та Парижі, перш ніж повернутися додому й реалізувати ідею невеликого кафе, де кожен гість почувається бажаним. У 2013 році він відкрив Atelier September, що згодом стало не лише культовим місцем у Копенгагені, а й відправною точкою для нових проєктів — зокрема ресторану Apollo в просторі Kunsthal Charlottenborg та пекарні Sofi у Берліні. Його кулінарний підхід поєднує простоту, уважність до деталей і ширше бачення гастрономії як способу життя. Перші книжки Фредеріка — All the Stuff We Cooked та Atelier September: A Place for Daytime Cooking — стали важливими виданнями на перетині їжі, естетики й особистої історії. Apollo: State-of-the-art cooking and a party by Frederik Bille Brahe — перша кулінарна книга, присвячена ресторану Apollo, розташованому у дворі історичної мистецької інституції Kunsthal Charlottenborg у Копенгагені. Разом із шефом Yuta Kurahashi автор ділиться 104 рецептами у фірмовому стилі Apollo — грайливому, елегантному та заснованому на діалозі між данською кухнею й японськими, французькими та італійськими впливами. Книга виходить за межі класичного кулінарного видання: вона досліджує атмосферу простору, процес його створення та спільноту друзів і колабораторів, які сформували візуальну й емоційну мову ресторану. Apollo — це про їжу для званих вечерь, про музику, мистецтво, дизайн і вино, які зустрічаються, перетинаються й зливаються в одне. Це та сама ідеальна вечірка, яку зовсім не хочеться завершувати.[:] - [[:uk]Абракадабра[:]](https://readellion.com/product/abracadabra/): [:uk]«Абракадабра» — авторська книжка художника Павла Макова про живе, загрожене й невимовне. Артбук поєднує в собі щоденник, атлас рослин та записник, який веде подорожній сучасним світом і в якому нісенітниця переважає над впевненістю та знанням. Павло Маков бачить світ у процесі незворотних змін, які годі опанувати. Його розповідь починається роботою «Dorothea, або Облога Харкова» 2015–2016 років — з міста в обороні. Форми запису на суміжних сторінках книжки часто протиставляються одна одній. З одного боку, структуровані ритмами двійкового коду та іншими системами шифрування поселення людей. З іншого — могутні рослини, які поділяють із людиною той самий ландшафт війни, так само існують у небезпеці, але здатні жити окремо та після людства. Книга маневрує між звичним і побаченим неначе вперше, повторюваним повсякденним та незрозумілим на тлі змін, що тривають. Тексти у виданні представлені двома мовами: українською та англійською[:] - [[:uk]Do/Дизайн[:]](https://readellion.com/product/do-design/): [:uk]Цією книжкою дизайнер Алан Мур запрошує нас переосмислити не лише те, що ми створюємо, — сайт, саморобний стілець, бізнес, — а й як і навіщо. Він звертається до прикладів Pixar, Apple, Yeo Valley, Blitz Motorcycles, щоб ми запитали себе: наскільки це корисний і продуманий дизайн? Це красиво зроблена річ? Поглинуті роботою, серед постійної багатозадачності й шалених ритмів, ми схильні механізувати процес творення, позбавляти його естетичної й ціннісної граней. Почасти це спокуса раціоналізації й спрощення, оскільки на те, щоб вихоплювати красу й зосереджувати на ній увагу, потрібні додаткові сили й час, яких тепер у нас зазвичай бракує. Однак тільки зупиняючись і відсторонюючись періодично від робочої метушні, озираючись на свої напрацювання поглядом, завжди готовим до пошуку нового й ґрунтовного — тільки так ми здатні відчувати правдиве піднесення й поновлювати запал. Мета цього тексту надихнути читачів на зростання, вдосконалення творчого процесу й переорієнтацію з продукту на досвід. Осьовими принципами для нього є категорії щирості, користі й простоти, опираючись на які людина — творець за своєю природою — здатна реалізувати важливі, масштабні й довговічні речі.[:] - [[:uk]Сьюзен Зонтаґ: повне інтервʼю для журналу Rolling Stone[:]](https://readellion.com/product/syuzen-zontag-povne-intervyu/): [:uk]Американський письменник, журналіст і редактор журналу Rolling Stone Джонатан Котт записав цю відверту й інтелектуально наповнену бесіду із Сьюзен Зонтаґ у Парижі та Нью-Йорку 1978 року. З 12 годин розмови в журналі опублікували лише фрагмент — решта довгий час залишалася недоступною навіть для англомовних читачів та читачок. Повна версія вийшла друком англійською лише у 2013, а тепер нарешті публікується й українською — майже через 50 років з моменту їхньої зустрічі. Теми розмови охоплюють особистий досвід хвороби й смерті, ідеї Пруста й Ніцше, музику Патті Сміт і Чака Беррі, а також розбіжності між Нью-Йорком і Лос-Анджелесом. Зонтаґ розповідає, як рок-н-рол змінив її життя, як філософські тексти формують сприйняття культури, і чому для неї розриву між розумом і почуттям не існує. Переклад блискуче виконала Ярослава Стріхa — перекладачка, літературна оглядачка, докторка філософії Гарвардського університету.[:] - [[:uk]Kristina 18[:]](https://readellion.com/product/kristina-18/): [:uk]Крістіна Подобед — фотографка, яка народилася в Одесі у 1994 році. Свій творчий шлях вона розпочала у 2011-му. У своїй практиці Крістіна працює з темами тілесності, природності та вразливості, фіксуючи щирі, непостановочні моменти. Її підхід поєднує інтимність і документальність, створюючи образи, що водночас відкриті й глибоко особисті. Фотографії Крістіни часто порівнюють із поезією — вони викликають емоції, занурюють у внутрішній досвід і пропонують нові способи бачення.  Kristina 18 — це книга про завершення важливого етапу життя. Про час, який колись здавався нескінченним, а тепер існує лише у фрагментах пам’яті. Число 18 тут має подвійне значення: це і вік, коли авторка вперше взяла до рук камеру, і день її народження. Видання розповідає про людей і місця, що сформували життя Крістіни в Україні, про світ, який колись здавався незмінним. Деякі простори втрачають сенс без людей, які їх наповнювали, тоді як окремі обличчя залишаються виразними навіть тоді, коли контекст зникає. Kristina 18 — це тиха прощальна спроба повернутися до витоків перед тим, як відпустити. Книга не лише про минуле, а й про відлуння — почуття, моменти й відсутності, що формують нас. [:] - [[:uk]Щоденник фотографа[:]](https://readellion.com/product/rupin/): [:uk]Спогади Юрія Рупіна «Щоденник фотографа» — важливе свідчення, яке дозволяє поринути в атмосферу фотоклубного руху в Радянському Союзі 1960–1970-х років, дізнатися про життя Харківського обласного фотоклубу, про бунтівні прагнення молодих харківських авторів, про визначальні зв’язки між харківською й литовською фотографічними спільнотами. Видання двомовне: тексти дублюються українською та англійською мовами.[:] - [[:uk]On the Edges of Graphic Design[:]](https://readellion.com/product/on-the-edges/): [:uk]On the Edges of Graphic Design from A—Z—∞ — це видання про минуле, теперішнє й майбутнє альтернативного графічного дизайну, сформоване міжнародною та міждисциплінарною спільнотою навколо A—Z Presents — берлінського простору експериментального графічного дизайну. Книга побудована як своєрідний індекс альтернативного графічного дизайну та охоплює проєкти, події й практики, що розвивалися в межах A—Z протягом останніх шести років. Водночас видання дивиться вперед — досліджуючи, як дизайнери з різних країн уявляють майбутнє графічного дизайну та його роль у ширшому культурному й міждисциплінарному контексті. Першу частину — A—Z — складають проєкти, воркшопи, виставки, розмови й інші ініціативи, подані в алфавітному, перехресно повʼязаному форматі. Друга частина — —∞ — зосереджується на спекулятивних і критичних поглядах на майбутнє дисципліни: від тілесності в цифровому середовищі та AI до мови, взаємодії видів і нових форм співіснування.[:] - [[:uk]Вправи з жіночого ексгібіціонізму[:]](https://readellion.com/product/exhibitionism/): [:uk]«Вправи з жіночого ексгібіціонізму» — зін, що шукає зв’язки між порнографічністю зображення і тексту, а також маніфестує жіноче право на еротичне і перверсивне. Аліна Панасенко — режисерка. Працює з медіумами зображення і тексту, досліджує еротичне в локальних соціополітичних умовах. [:] - [[:uk]Slanted #46 — Cairo[:]](https://readellion.com/product/slanted-46-cairo/): [:uk]Slanted — журнал про дизайн та типографіку від однойменного німецького видавництва, який щовипуску досліджує різні аспекти дизайну через віжуали та спілкування з креаторами. Майже кожен випуск — бестселер серед нашої авдиторії, до речі. Slanted Magazine #46 — Cairo — це візуальна подорож у пульсуюче серце креативної сцени Єгипту. Дизайн-культура Каїра — і ширше, усього регіону — розкриває, наскільки різноманітними, сміливими й впливовими є сучасні творчі голоси Єгипту. Від графічного дизайну, типографії та візуальної комунікації до архітектури й предметного дизайну — Slanted #46 представляє визначні проєкти, що формують культурне сьогодення й майбутнє регіону. Прогресивні брендингові рішення, експериментальні підходи та сильні візуальні наративи відображають потужну креативну енергію, яка сьогодні проходить крізь Єгипет. Випуск обʼєднує дизайнерів, ілюстраторів і митців з Каїра, інших міст країни та з-за кордону, даючи простір їхнім роботам і особистим висловлюванням. Матеріал доповнюють ґрунтовні есе й тексти про культурні, соціальні та креативні контексти Каїра та Єгипту.[:] - [[:uk]Подарункова листівка[:]](https://readellion.com/product/gift-postcard/) - [[:uk]Далекі обрії[:]](https://readellion.com/product/daleki-obrii/): [:uk]«Далекі обрії» – третій тревелоґ української мандрівниці, письменниці та фотографки Софії Яблонської, який описує її навколосвітню подорож. Його Яблонська написала під час мандрів у 1934-1935 роках, проте довго редагувала, тому вперше він вийшов друком лише в 1939 році у Львові. Цей роман нагадує своєрідний подорожній щоденник, до якого авторка зверталась, щоб схопити найцікавіші моменти мандрівки: зафіксувати особливі місця, описати зникаючі народності, довірити найінтимніші переживання, як-от зустрічі з в’єтнамським князем, та думки щодо колонізаційних процесів, які вона спостерігала, подорожуючи голландськими та французькими колоніями.[:] - [[:uk]FUKT #23 — The Sound[:]](https://readellion.com/product/fukt-23-the-sound/): [:uk]FUKT — журнал про сучасну ілюстрацію та малювання (саме drawing, а не просто art) родом із Норвегії, який виходить аж із 1999 року. Випуски тематичні, обкладинки зазвичай прикольні та інтерактивні, а всередині — інтерв'ю, есе та дуже багато ілюстрацій.  FUKT #23 — The Sound Issue досліджує точку, де звук і малюнок перетинаються, перебивають одне одного і створюють нові способи бачення. Як на папері передати ритм, голос чи шум? Як виглядає звук, коли його не чутно, а видно? Випуск рухається від графічних партитур і музичних структур до вібрації, резонансу та практики слухання. Тут художники перетворюють звук на візуальний жест, а зображення — на ритм: хтось працює з пульсом музики, хтось досліджує електромагнітні поля, голоси китів чи внутрішній шум думок і пам’яті. У випуску представлені роботи Christine Sun Kim, Raven Chacon, Hildur Guðnadóttir, Brian Eno та інших авторів — загалом понад тридцять митців, які по-різному відчувають, бачать і транслюють звук.[:] - [[:en]Sолоmiya #3[:uk]Solomiya #5[:]](https://readellion.com/product/solomiya-5/): [:en]soлomiya — журнал, створений у квітні 2022 року Себастьяном Веллсом та Всеволодом Казаріним у відповідь на розпочату росією повномасштабну війну проти України. Англомовне видання фокусується на транслюванні сучасних реалій очима молодих креативних українців. Третій випуск “Соломії” піднімає питання про маскулінність на війні, а також невинність юності, яка протиставляється невблаганній суворості нашої реальності. У випуску: неопубліковані фотографії Алекса Машталера; складнощі, що постають з колоніального минулого України; питання пропаганди та мистецтва під час війни через власні погляди та художні практики; експансивні архітектурні практики росії на українських окупованих територіях; досвід молодих українців за кордоном; серія малюнків Маргарити Половінко.[:uk]soлomiya — журнал, створений у квітні 2022 року Себастьяном Веллсом та Всеволодом Казаріним у відповідь на розпочату росією повномасштабну війну проти України. Англомовне видання фокусується на транслюванні сучасних реалій очима молодих креативних українців. Solomiya No. 5 — After Now виходить у момент, коли дванадцятий рік російської війни проти України перестав бути «точкою зламу» і перетворився на постійний стан кризи. Те, що колись здавалося паузою в нормальності, стало новим правилом гри. У час, коли горе й злість пронизують і публічне, і приватне життя, уявляти майбутнє буває майже неможливо. Цей випуск дивиться на надію та свободу не як на переможний жест, а як на складний, суперечливий досвід — переплетений із нерівністю, сформований травмою і легко привласнюваний владою. Видання збирає голоси сучасності, фокусуючись на умовах, які визначають, куди можуть повернути наші майбутні траєкторії. З 21 матеріалом від артистів, журналістів і науковців After Now рухається крізь глухі кути комунікації та парадокси спроб уявити післявоєнне майбутнє під час війни, що триває. Тут є місце сумніву, суперечності й можливості помилятися — через свідчення солдатів і ветеранів, тілесні переживання танцівників, вигаданих шахових фігур, «допамінових суперменів», астронавтів і висушених кавунів. [:] - [[:uk]Short Form[:]](https://readellion.com/product/short-form/): [:uk]Short Form — видання, яке переосмислює наше уявлення про те, як працює короткий метр у сучасній культурі. Книга фокусується на найяскравіших short-form роботах у музичних відео та рекламі, показуючи, як ці формати розвивалися і чому стали настільки впливовими — через сорок років роботи однієї з найіконічніших британських продакшн-компаній, Academy Films. Усередині — щедра добірка behind-the-scenes матеріалів: фото зі зйомок, сторіборди, стоп-кадри, нотатки зі сценаріїв, архівні штуки та інші дрібниці, які оживляють процес створення культових short-form фільмів. Тих самих, що формували й рухали попкультуру: Jamiroquai — “Virtual Insanity”, Lauryn Hill — “Doo Wop (That Thing)”, Radiohead — “Karma Police”, The Verve — “Bittersweet Symphony”, FKA Twigs — “M3LL155X”, а також легендарні рекламні кампанії для Guinness, Channel 4, Levi’s. У виданні є передмова від Jonathan Glazer (The Zone of Interest, Under the Skin) та кілька есеїв від ключових голосів у сфері screen culture. Вони досліджують історію цих робіт і те, як short film працює сьогодні — в епоху онлайну, кліпів, швидкого перегляду та візуального перенасичення.[:] - [[:uk]Дисципліна практики[:]](https://readellion.com/product/dyscyplina-praktyky/): [:uk]Поетична фотозбірка Сергія Рафальського з дизайном Олі Кузовкіної. У третій книжці автор поєднав поезію з аналоговими фото, зробленими на кишенькову камеру впродовж попередніх 10 років. Конструктивно книга складається з двох автономних частин: поезії та фото. Саме читачі можуть обрати вірш і візуальний супровід до нього, тож щоразу досвід буде іншим залежно від вибору. [:] - [[:uk]Вітряки і Дон Кіхоти. Українська правда 25[:]](https://readellion.com/product/ukr-pravda-25/): [:uk]Як почалася велика війна, в яку ніхто не вірив – реконструкція трьох найдовших днів лютого 2022-го. Як Україна втратила і повернула острів Зміїний, а український «Нептун» знищив флагман російського флоту – крейсер «Москва». Як спецпризначенець ГУР 14 годин плив у відкритому морі. Як рибалки зі Страхолісся врятували від голоду та окупації дві тисячі людей. Як проста бабця Поліна Райко з Олешок стала зіркою наївного мистецтва, а Параска Плитка-Горицвіт з Криворівні здолала ГУЛАГ. Це лише декілька з 30 історій про країну, що прийняла бій з невигаданими вітряками і цілком реальними драконами. Книга «Вітряки і Дон Кіхоти. Українська правда 25» – подорож, що триває чверть століття. Через турбулентність, гіркоту поразок і тепло надії. Через революції і війну. Через злети й падіння. Від зневіри й інфантильного «та якось воно буде» і «що я можу змінити» до усвідомлення себе і власної сили. Ця подорож почалася з однокімнатної квартири, яка стала першим офісом редакції «Української правди». З п’яти людей. Без грошей. Без гарантій. У країні, яка заплуталася в «багатовекторності» і стрімко скочувалася до автократії. Саме тоді, навесні 2000-го, Георгій Ґонґадзе обрав символом і логотипом УП героя з роману Сервантеса і гравюри Пікассо. Дивака зі списом в руці, який бачить те, на що заплющують очі інші. У книзі лише кілька десятків із сотень тисяч текстів, що виходили на сторінках сайту в різні роки. Це спроба не загубити в потоці часу і калейдоскопі новин сенси, які роблять нас тими, ким ми є. До книги також увійшов авторський принт ілюстратора Сергія Майдукова, який було створено спеціально для видання «Вітряки і Дон Кіхоти. Українська правда 25».[:] - [[:uk]Літопис українського дизайну #5[:]](https://readellion.com/product/litopys-5/): [:uk]«Літопис українського дизайну» — періодичне друковане видання про історію та розвиток українського дизайну за ініціативи дизайн-бюро Spiilka. Журнал є спробою побачити й показати, як народжувалася та змінювалася українська дизайн-ідентичність. У випуску: еволюція дизайну українських грошей від Київської Русі до сьогодення; айдентика найбільших банків — monobank, «Ощадбанк», «ПриватБанк»; ключові фігури у створенні фінансових логотипів — Михайло Агеєнко та Борис Максимов; Георгій Нарбут, український художник-графік, ілюстратор, автор герба України (УНР), дизайнер перших українських державних знаків (банкнот і поштових марок УНР), творець українських шрифтів і впізнаваного авторського стилю графіки, «грошові» шрифти та літерації, зокрема Hryvnia від LevType; дизайн історія ZAVOD та дизайн годинників від Олексія Іскоса (адже час — це гроші); кейс компанії Ajax — найдорожче має бути в безпеці.[:] - [[:uk]Midcareer Writing[:]](https://readellion.com/product/midcareer-writing/): [:uk]Federico Sargentone — письменник і редактор з Мілана. Пише про культуру як систему віддзеркалень — між масовим і нішевим, між брендом і поезією. У своїх текстах він досліджує, як тренди, мова й комерція переплітаються, створюючи стиль епохи. Midcareer Writing — дебютна книга, що збирає вибрані есеї про молодість, ідентичність і те, як індустрії моди, мистецтва й медіа постійно переробляють ці теми у товар. Від “Tulipmania” як метафори сучасних бульбашок до естетики ambient, де атмосфера замінює зміст — автор спостерігає, як культура продає власні настрої. Це критика того, як суспільство створює й споживає культурні ідентичності. Кожне покоління думає, що воно унікальне — але насправді просто грає в стару гру по-новому.[:] - [[:uk]ECSTASIES[:]](https://readellion.com/product/ecstasies/): [:uk]Психоделічні ретрити, шаманізм, танці до виснаження, кетамін у Кремнієвій долині, нові духовні практики й стародавні обряди сонцестояння — сучасність повертає нас до екстазу. Те, що колись у західному світі приглушували століттями, сьогодні знову проростає — у йога-класах, майндфулнес-семінарах і навіть корпоративних тренінгах. Ця книга розглядає екстаз як спосіб пізнання — розповідь про людську історію через практики самотрансценденції. Вона показує, як протягом тисячоліть ці методи залишались у тіні раціональності, а тепер повертаються з новою силою. Автори Ecstasies досліджують, чому це відродження є водночас симптомом кризи й надією на оновлення, і пропонують задуматись, якою може бути сучасна етика екстазу — у світі, що прагне відчути себе живим.[:] - [[:uk]On Training AI[:]](https://readellion.com/product/on-training-ai/): [:uk]Це книга про те, як машини вчаться бачити — і про все, що не піддається цьому навчанню. Leaking Subjects and Bounding Boxes: On Training AI показує процеси, за допомогою яких штучний інтелект навчають розпізнавати, класифікувати й впорядковувати світ, але водночас звертає увагу на те, що вислизає з будь-якої системи категоризації — на людські тіла, бажання, фрагменти досвіду, що не вкладаються у рамки. Видання є частиною тривалого дослідження Elisa Giardina Papa про машинне бачення. Взимку 2019 року, працюючи “тренером” для систем комп’ютерного зору, художниця почала збирати зображення, які опиралися впорядкуванню — кадри, що не піддавались чіткому поділу на сигнал і шум. У книзі зібрано візуальні фрагменти, які ставлять під сумнів саму ідею чіткого розмежування. Це запрошення до роздумів про «дезорганізоване бачення» — спосіб дивитись і бути, що не підкоряється імпульсу впорядковувати, створювати ієрархії й норму. Те, що нечітке, надмірне чи неслухняне, тут стає актом спротиву прозорості та універсальності.[:] - [[:uk]Recalls Reconstructions Projections[:]](https://readellion.com/product/recalls/): [:uk]Як архітектура може втручатись у складні ситуації, змінювати соціальні динаміки й відкривати простір для нових форм взаємодії? Ця книга виходить саме з цих питань — досліджуючи потенціал архітектурного проєктування як інструменту, що здатен порушувати й трансформувати наявні системи. Recalls, Reconstructions, Projections розглядає архітектуру не лише як форму, а як спосіб мислення — через технічні, естетичні й символічні практики, через нові медіа, візуалізації та інструменти співпраці. Видання показує, як сучасний дизайн може стати засобом спротиву, колективної участі та переосмислення простору. Книга об’єднує теоретичні тексти й практичні кейси, які відкривають різні підходи до архітектури як критичної просторової практики, процесу пізнання та формотворення. Це запрошення подивитися на дизайн як на живу систему дослідження — таку, що створює нові знання через дію.[:] - [[:uk]New New Typography[:]](https://readellion.com/product/new-new-typography/): [:uk]Через сто років після маніфестів “нової типографіки” з’являється New New Typography — не як оновлення, а як запитання. Книга пропонує поглянути на типографію не через універсальні правила, а через сумнів, пошук і переосмислення. Це не енциклопедія й не посібник — радше заплутаний, відкритий і живий простір, де старі структури стикаються з новими контекстами. Видання ставить під сумнів усталені парадигми, відкриваючи типографію до ширшого, більш інклюзивного словника. “New New” тут — це не про інновацію, а про зміну точки відліку між минулим і теперішнім, щоб дати голос практикам, які раніше залишались поза увагою. З 243 ілюстраціями та шістьма теоретичними розділами, книга досліджує саме неможливість створити повну картину. Тексти, цитати, архівні документи, діаграми та зображення переплітаються у спекулятивну подорож, яка може не мати фінальної відповіді — і саме в цьому її сила. [:] - [[:uk]Fatboy Zine #6[:]](https://readellion.com/product/fatboyzine-6/): [:uk]Fatboy Zine — це щорічне видання про азійську їжу, культуру та ідентичність. Воно виросло з бажання задокументувати, як смаки, історії та спадщина формують сучасну кухню. Кожен випуск має свою тему, від конкретного місця до абстрактного культурного феномену, й об’єднує кухарів, художників і письменників. У кожному випуску поруч із матеріалами — рецепти, що розкривають тему через смак і досвід. Шостий випуск присвячений темі багатошарової спадщини — тому, як різні культури переплітаються, створюючи щось нове. Серед героїв: скульпторка Hannah Lim, яка переосмислює стилістику chinoiserie, досліджуючи баланс між європейським і азійським; шеф Ramael Scully (Scully St. James), що перетворює власну спадщину на унікальну кухню; Christina Chan із Choy Division Farm — ферми в Нью-Йорку, де вирощують азійські овочі; та Abby Lee, шефиня Mambow, одного з найуспішніших ресторанів Лондона. Рецепти цього випуску — теж про багатокультурність: вони поєднують техніки й інгредієнти, що народилися з міграції, але з часом стали невіддільними від своєї нової культури.[:] - [[:uk]TYPEONE #10[:]](https://readellion.com/product/typeone-10/): [:uk]TYPEONE — журнал про графічний дизайн і типографіку, який використовує шрифт як точку відліку для розмов про культуру, бізнес, технології й інновації. Заснований у 2020 році, він став унікальним виданням, що поєднує дизайнерські інсайти, практичний досвід і візуальні експерименти — документуючи, як дизайн розвивається просто зараз. Ювілейний випуск (182 сторінки, +30% обсягу) створений за участі Studio Groundfloor — команди, яка від початку формує візуальний стиль журналу. Цього разу вони стали запрошеними редакторами й поставили питання не лише про те, як виглядає шрифт у 2025 році, а й що він означає. У випуску — тексти про культуру, інновації, студійні практики, аналітику та інтерв’ю. Автори досліджують, як шрифт може чинити опір, зберігати, включати й руйнувати. Кожен матеріал оформлено шрифтом, створеним тими, про кого йдеться, тому номер відображає різноманітність культури не лише змістом, а й виглядом. Візуальну структуру створено SGF з точністю й наміром, що віддзеркалюють саму природу типографії. [:] - [[:uk]По кишені[:]](https://readellion.com/product/po-kysheni/): [:uk]Жодна інша збірка Джона Берджера, британського арткритика та письменника, лавреата Букерівської премії, не говорить про мистецтво й політику з таким прагненням до змін. Сам Берджер називав «По кишені» (2001) дуже особистою та написаною з відчуттям нагальної потреби. З притаманною йому увагою та критичним поглядом, Берджер пише про твори Босха, Рембрандта, Деґа, Кало, фаюмський портрет і наскельні малюнки, завдяки яким знаходить форми рефлексії про задуху сьогодення, економічну нерівність та клаустрофобію глобалізованого світу. Есеї 1991–2000 років, зібрані під однією обкладинкою, прагнуть до спротиву помилкам сучасного світу і шукають можливості для інших просторів й інших світів, один з яких — простір кишені між читачем і автором.[:] - [[:uk]Політика для початківців #2[:]](https://readellion.com/product/polityka-2/): [:uk](Ні, зовсім не обов'язково шукати перший випуск видання, щоб повною мірою насолодитися цим) Проєкт "Політика для початківців" був створений, щоб стати втіленням свободи голосу та вільної думки. Видання, яке відображає всі можливі почуття та бажання, мрію про майбутнє, біль сучасності... Воно народилося на цей світ як маленький смішний анекдот, який мусив стати чимось більшим. Це зін / збірка есеїв молодих українських авторок та авторів про життя, суспільство, філософські дилеми, культурні феномени та, звісно ж, політику. "Політика для початківців" виступає певною мірою відбитком нового покоління (з його теперішніми знаннями, проблемами та думками), покликаним зацікавити навколо себе тих маргіналізованих студентів та офісних працівників, всередині яких ще є бунт, життя та надія. Перед вами — другий випуск видання, в якому ви побачите ще більше політики, ще більше сексу, ще більше фемінізму, а також декілька статей від анархістів. Усього всередині 19 текстів від 14 авторок та авторів, у супроводі ілюстрацій кураторки проєкту Богдани Ковальчук та в оформленні від дизайнерки Олі Кузовкіної. Авторки та автори: Еродій Тарас Гузь Зоя-Валерія Арсеній Рибченко Владислав Стародубцев Таня Коршун Марк "пустунчик" Антін Шипка І. Москалевський Федора Заколот Іра Лесишин Хризантема Ковальчук Ольга Дітерлі sasha sp0xiii Курування проєкту: Богдана Ковальчук Дизайн та верстка: Оля Кузовкіна Ілюстрування: Богдана Ковальчук Редагування та коректура: Софія Магідіна, Марія Д'якова Подумки допомагав: молодший сержант Георгій Виграновський[:] - [[:uk]Кепка I Hate E-Mails[:]](https://readellion.com/product/i-hate-emails/): [:uk]Це наш мерч! Кепка темно-сіра з вишивкою спереду та ззаду Вентиляційні отвори Onesize + регулювання розміру Зроблено в Україні 100% бавовна [:] - [[:uk]Соціальні зміни і національна свідомість в Україні XX століття[:]](https://readellion.com/product/socialny-zminy-kravchenko/): [:uk]Богдан Кравченко аналізує макросоціальний розвиток України у ХХ столітті — від передодня революцій 1917 року до початку 1970-х. Опрацювавши великий масив відкритих даних і доступних джерел, Кравченко показав, як у діалектиці спротиву та адаптації до радянських соціальних реалій формувалася українська національна свідомість. Дійові особи книжки, в основу якої лягла докторська дисертація автора, захищена в Університеті Оксфорду, — модернізація, урбанізація, радянська економічна і культурна політика, а також національне самовизначення в умовах колоніального тиску. Нове покоління читачів та читачок, яким нині доступно набагато більше архівних джерел, знайде в цій монографії методологічний інструмент до кращого пізнання себе як частини української політичної нації.[:] - [[:uk]П'ятибук[:]](https://readellion.com/product/5-365/): [:uk]П'ятибук — це блокнот-щоденник, який збереже твої думки, мрії й зміни на 5 років вперед. Кожна сторінка — один день. На кожен день підібране одне питання, яке допоможе згадати минуле, подумати про себе та свої бажання, зафіксувати щось приємне. Кожна зі сторінок має 5 рядків, які ти заповнюєш відповідями на "питання дня" протягом 5 років та слідкуєш за змінами та розвитком свого життя. П’ятибук містить 365 запитань, які торкаються всіх сфер твого життя. Є легкі й грайливі, є глибокі і відверті. Питання побудовані так, щоб побачити власні зміни, ріст і прогрес, а ще зберегти історію власного життя протягом п’яти років. Починай з будь-якої дати, відповідай у будь-який час.За бажанням можна фіксувати, чим запам’ятався день — щоб зберегти свою історію. + стікери в подарунок![:] - [[:uk]FUKT #15[:]](https://readellion.com/product/fukt-15/): [:uk]FUKT — журнал про сучасну ілюстрацію та малювання (саме drawing, а не просто art) родом із Норвегії, який виходить аж із 1999 року. Випуски тематичні, обкладинки зазвичай прикольні та інтерактивні, а всередині — інтерв'ю, есе та дуже багато ілюстрацій.  FUKT #15 (2016) — випуск, що зібрав 22 художників із різних країн, які по-різному трактують сам акт малювання. Тут — експерименти з формою, історіями й матеріалом, від інтимних замальовок до графічних маніфестів. Це ще до того, як FUKT перейшов до тематичних номерів, — чисте дослідження того, чим може бути малюнок сьогодні.[:] - [[:uk]FUKT #20 — The Faces[:]](https://readellion.com/product/fukt-20-faces/): [:uk]FUKT — журнал про сучасну ілюстрацію та малювання (саме drawing, а не просто art) родом із Норвегії, який виходить аж із 1999 року. Випуски тематичні, обкладинки зазвичай прикольні та інтерактивні, а всередині — інтерв'ю, есе та дуже багато ілюстрацій.  Цей випуск присвячено портретам і тому, як ми зображаємо обличчя у добу селфі та соцмереж. Після років пандемії команда FUKT досліджує людське обличчя як простір для експресії, впізнавання й гри. Усередині — роботи 34 сучасних художників, від портретів у судових залах до експериментів із розпізнаванням облич.[:] - [[:en]Real Review #15[:uk]Український архітектурний стиль[:]](https://readellion.com/product/ukr-architecture/): [:en]Real Review — журнал про сучасну культуру та суспільство, слоган якого "what it means to live today". Кожен випуск — набір текстів та віжуалів від спеціалістів з абсолютно різних сфер, об'єднаних однією морально-філософською темою. Між собою називаємо видання "журнал для розумних", бо більшість есе змушують серйозно подумати, а не тільки подивитись фотки. Випуск має назву "Phantom of Liberty"  та звертається до тем свободи, справедливості, прав людини та міжнародних відносин. У випуску (який цього разу повністю відмовився від будь-яких зображень, тож доведеться читати): сучасний колоніалізм, жарти та влада, роздуми про новини та паспорти, Amazon, сади, більярд, м'ясо, PR та багато іншого. [:uk]Монографія Андрія Пучкова – перше в архітектурознавстві дослідження такого явища як ‘український архітектурний стиль’. На думку автора, цей стиль складається з чотирьох візуальних проявів (модусів стилю): форм сільської архітектури (хата, дерев’яний храм), українського мурованого бароко XVII–XVIII століть (православний храм), українського архітектурного модерну (злам ХІХ–ХХ століть) та українського архітектурного необароко (1910-ті – наш час).[:] - [[:en]Real Review #15[:uk]Селянське — модерне[:]](https://readellion.com/product/modern-to-village/): [:en]Real Review — журнал про сучасну культуру та суспільство, слоган якого "what it means to live today". Кожен випуск — набір текстів та віжуалів від спеціалістів з абсолютно різних сфер, об'єднаних однією морально-філософською темою. Між собою називаємо видання "журнал для розумних", бо більшість есе змушують серйозно подумати, а не тільки подивитись фотки. Випуск має назву "Phantom of Liberty"  та звертається до тем свободи, справедливості, прав людини та міжнародних відносин. У випуску (який цього разу повністю відмовився від будь-яких зображень, тож доведеться читати): сучасний колоніалізм, жарти та влада, роздуми про новини та паспорти, Amazon, сади, більярд, м'ясо, PR та багато іншого. [:uk]Тема взаємовпливів селянського, наївного, народного мистецтва на авангардні течії початку ХХ століття популярна й поширена в Україні в останні кілька десятиліть. Тепер ідея перелетіла океан — Український Музей і Нью-Йорку відкрив виставку «Селянське — модерне», що тривала до 24 серпня 2025 року. Куратори виставки — Пітер Дорошенко, Оксана Семенік та авторка есею Мирослава Мудрак досліджують у виданні контексти народної традиції та практики професійних мистців. «Народна творчість суттєво вплинула на розвиток українського мистецтва від початку ХХ століття до 1960-х років. У роботах Бурлюків, Делоне, Екстер, Гніздовського, Кричевського, Малевича, Синякової, Собачко-Шостак, Єрмілова, Косарева та інших традиційні практики поєднувалися з модерними пошуками, створюючи живу й багатогранну мистецьку палітру. Ці художники не просто вшановували культурну спадщину, а переосмислювали її, вплітали в сучасне мистецтво. Тісний зв’язок між минулим і сучасним і досі визначає суть українського мистецтва» — зазначає в передмові Пітер Дорошенко. Видання має двомовну (англійська + українська) текстову та каталогову частини.[:] - [[:en]Real Review #15[:uk]Марія Примаченко: Слава Україні[:]](https://readellion.com/product/prymachenko/): [:en]Real Review — журнал про сучасну культуру та суспільство, слоган якого "what it means to live today". Кожен випуск — набір текстів та віжуалів від спеціалістів з абсолютно різних сфер, об'єднаних однією морально-філософською темою. Між собою називаємо видання "журнал для розумних", бо більшість есе змушують серйозно подумати, а не тільки подивитись фотки. Випуск має назву "Phantom of Liberty"  та звертається до тем свободи, справедливості, прав людини та міжнародних відносин. У випуску (який цього разу повністю відмовився від будь-яких зображень, тож доведеться читати): сучасний колоніалізм, жарти та влада, роздуми про новини та паспорти, Amazon, сади, більярд, м'ясо, PR та багато іншого. [:uk]Це двомовне (українська + англійська) видання включає понад 100 оригінальних творів Марії Примаченко із колекції Національного музею українського народного декоративного музею та родинної колекції Пономарчуків.  А також приватні речі мисткині – фартух, жіноча сорочка, вишиті художницею панно і ножиці, якими вона працювала, надані Фундацією родини Примаченко. Тексти створили Пітер Дорошенко (передмова), вступна стаття Оксани Семенік, в якій дослідниця розглядає багатогранну творчість Марії Примаченко від міфології й фольклору до її всесвіту, від іронії над радянською системою до Чорнобильської катастрофи, від кераміки до вишитих полотен (про які мало хто знає навіть в Україні). [:] - [[:en]Real Review #15[:uk]Біжи, кролику[:]](https://readellion.com/product/run-rabbit/): [:en]Real Review — журнал про сучасну культуру та суспільство, слоган якого "what it means to live today". Кожен випуск — набір текстів та віжуалів від спеціалістів з абсолютно різних сфер, об'єднаних однією морально-філософською темою. Між собою називаємо видання "журнал для розумних", бо більшість есе змушують серйозно подумати, а не тільки подивитись фотки. Випуск має назву "Phantom of Liberty"  та звертається до тем свободи, справедливості, прав людини та міжнародних відносин. У випуску (який цього разу повністю відмовився від будь-яких зображень, тож доведеться читати): сучасний колоніалізм, жарти та влада, роздуми про новини та паспорти, Amazon, сади, більярд, м'ясо, PR та багато іншого. [:uk]Перша частина тетралогії Джона Апдайка про колишню баскетбольну зірку Гаррі «Кролика» Енґстрома. Юнацька спортивна слава позаду, тож тепер Гаррі живе в типовому американському передмісті 1960-х, страждає від кризи ідентичності, продає кухонні комбайни та свариться з дружиною. Він розгублений і почувається в пастці рутини, з якої намагається втекти. У своїй подорожі Гаррі прагне знайти відповіді, хоча не здатен навіть поставити запитань. Апдайк підважує Керуаківський міф про втечу, протест і відчуття свободи: герой іде дорогою руйнування, а не пізнання. Українською мовою культовий роман 1960-х публікується вперше.[:] - [[:en]Real Review #15[:uk]Pretty Ghetto[:]](https://readellion.com/product/pretty-ghetto/): [:en]Real Review — журнал про сучасну культуру та суспільство, слоган якого "what it means to live today". Кожен випуск — набір текстів та віжуалів від спеціалістів з абсолютно різних сфер, об'єднаних однією морально-філософською темою. Між собою називаємо видання "журнал для розумних", бо більшість есе змушують серйозно подумати, а не тільки подивитись фотки. Випуск має назву "Phantom of Liberty"  та звертається до тем свободи, справедливості, прав людини та міжнародних відносин. У випуску (який цього разу повністю відмовився від будь-яких зображень, тож доведеться читати): сучасний колоніалізм, жарти та влада, роздуми про новини та паспорти, Amazon, сади, більярд, м'ясо, PR та багато іншого. [:uk]«Преті гетто» — це альбом-ініціація, що розповідає про пошуки себе у великому місті, про доведене до максимуму бажання виділитись, про мить безтурботності на початку 2010-х — реальність, назавжди втрачену. В однойменній серії фотографій «Преті гетто» представлені кадри яскраво вбраних людей, ніби протиставлених могутнім будівлям і конструкціям Харкова. Авторка підкреслює їхні інакшість, маргінальність, протест проти вічної заклопотаності й одноманітності рутини. Сюрреалістичні, ретельно зрежисовані знімки порушують завжди актуальне питання про природу максималістського протесту (це щирість чи позерство?), про погляд іншого — точку зору з-поза фотообʼєктиву, що модифікує самовираження; про те, чи можливо виділитися в середовищі подібних собі. Друга серія «38» показує розвиток Поліни як фотографки, експеримент і постійний пошук методу. Модель багатьох знімків першої серії, близька подруга Поліни Ярослава Дюна, й сама Поліна міняються місцями й відтворюють кадри, зроблені в минулому.[:] - [[:en]Real Review #15[:uk]Real Review #17[:]](https://readellion.com/product/real-review-17/): [:en]Real Review — журнал про сучасну культуру та суспільство, слоган якого "what it means to live today". Кожен випуск — набір текстів та віжуалів від спеціалістів з абсолютно різних сфер, об'єднаних однією морально-філософською темою. Між собою називаємо видання "журнал для розумних", бо більшість есе змушують серйозно подумати, а не тільки подивитись фотки. Випуск має назву "Phantom of Liberty"  та звертається до тем свободи, справедливості, прав людини та міжнародних відносин. У випуску (який цього разу повністю відмовився від будь-яких зображень, тож доведеться читати): сучасний колоніалізм, жарти та влада, роздуми про новини та паспорти, Amazon, сади, більярд, м'ясо, PR та багато іншого. [:uk]Свіжий випуск нашого улюбленого критичного журналу. У випуску есеї та фотоматеріали про те, як сучасність посилює свої найгірші тенденції: патріархат, расизм, колоніалізм, експлуатацію, геноцид. «Extinction burst» — це момент, коли старі порядки б’ються в останній конвульсії перед зникненням. Тут роздуми про занепад Заходу, розмова Noam Chomsky з Rage Against the Machine, інтерв’ю з Francis Fukuyama про межі демократії. Є тексти про останній одноразовий вейп, чорний гумор як форму опору, спроби відновлення й втечі від капіталістичної рутини. Есеї та фотографії цього випуску створюють багатошарову й гостру картину сучасності — від гучних культурних бунтів до буденних, але промовистих деталей.[:] - [[:uk]256 GB[:]](https://readellion.com/product/256-gb/): [:uk]256 GB — перша книга Yung Lean, який через видання фіксує власну еволюцію та постійні перевтілення. Культовий шведський музикант виріс із інтернет-сцени початку 2010-х з її vaporwave-ностальгією, сюрреалізмом і меланхолією, поєднуючи щиру авторефлексію з іронією та гумором. У книзі зібрано 574 знімки з iPhone, поділені на дев’ять кольорових розділів. Випадковий хаос фоток з телефону перетворюється на впорядкований архів, де кожен кадр отримує новий сенс і стає частиною особистої історії артиста. Індекс із лаконічними назвами на кшталт Me and Mum, Dead Fish чи Travis підкреслює прямоту та відсторонений стиль текстів Yung Lean, створюючи ефект щоденника, який водночас і близький, і відчужений. [:] - [[:uk]Розпис зін[:]](https://readellion.com/product/rozpys-zine/): [:uk]«Розпис зін» — це проєкт дизайнерів Дениса Гончерука та Данила Шульги, створений на перетині дослідження українського розпису, його комерціоналізації і дизайну. Це видання про пошук нового простору для орнаменту, який надто часто редукують до шароварного кліше чи комерційного пакування. Автори досліджують, як розпис проявляється в різних регіонах України, які в нього особливості, як його бачать і відчувають українці. Цей зін — про знецінення: у ньому зібрані текстові есеї та візуальні експерименти, що торкаються теми втрати унікальності та ідентичності в комерційному просторі: як стираються регіональні стилі, як усе зводиться до шаблону — білого пакета з червоним “етнічним” орнаментом. Цей зін створено, щоб повернути глибину, нюанс, повагу. Щоб розпис знову заговорив своїм голосом.[:] - [[:uk]Смерть[:]](https://readellion.com/product/smert/): [:uk]Серія «Неканонічний канон» — спосіб поговорити про всіх тих, кого ми не знали, чиї тексти ми читали, не розуміючи контексту тогочасної реальності. У ній ви знайдете цілий спектр українських авторів та їхніх творів. Кожен текст супроводжується ключами для прочитання від українських літературознавців.  Борис Антоненко-Давидович — письменник, перекладач і мовознавець. Засуджений спершу до страти, а потім — до довічного заслання. Головний герой його повісті «Смерть» — колишній діяч Центральної Ради та Директорії Кость Горобенко, який принципово досі говорить українською. Ламаючи себе, він намагається перетворитися на справжнього комуніста, стати своїм. Для цього реквізує піаніно та книжки, пише доноси. Але у снах Кость досі бачить кохану, а реквізовані книжки зберігає в окремій кімнаті як згадку про колишнє життя. Він огидний сам собі за ті дії, які змушений учиняти. І навіть попри цей внутрішній конфлікт продовжує зображати комуніста. І щоб остаточно ним стати, має наважитися на найгірше — вбивство.[:] - [[:uk]Камінна душа[:]](https://readellion.com/product/khotkevych/): [:uk]Серія «Неканонічний канон» — спосіб поговорити про всіх тих, кого ми не знали, чиї тексти ми читали, не розуміючи контексту тогочасної реальності. У ній ви знайдете цілий спектр українських авторів та їхніх творів. Кожен текст супроводжується ключами для прочитання від українських літературознавців.  Гнат Хоткевич — бандурист, етнограф, театральний діяч, композитор і перекладач. Харків’янин, який тонко відчував гуцульську душу. У центрі одного з найвідоміших текстів автора — молода сирота Маруся, яка стає дружиною священника й переїжджає до Криворівні, де її чоловік отримує парафію. Вона швидко завойовує любов гуцулів, але в прісному шлюбі не знаходить щастя. Її серце захоплює харизматичний ватажок опришків Дмитро Марусяк. Та чи зможе вона з ним віднайти омріяну любов? Чи не стане на заваді лиха вдача опришка? «Камінна душа» — атмосферна, пристрасна й психологічна повість із непростими героями та неймовірними описами побуту й життя серед гір.[:] - [[:uk]Дівчина з ведмедиком[:]](https://readellion.com/product/domontovych-divchyna/): [:uk]Серія «Неканонічний канон» — спосіб поговорити про всіх тих, кого ми не знали, чиї тексти ми читали, не розуміючи контексту тогочасної реальності. У ній ви знайдете цілий спектр українських авторів та їхніх творів. Кожен текст супроводжується ключами для прочитання від українських літературознавців.  «Дівчина з ведмедиком» — один з найбільш відомих та екстравагантних текстів В. Домонтовича. Події роману розгортаються у Києві 1920-х років. Іполіт Варецький, інженер-хімік і викладач, знайомиться з родиною Тихменєвих і стає репетитором їхніх дочок — серйозної Лесі та зухвалої Зини. Саме Зина зачаровує його своєю незалежністю та авангардним духом. Вона прагне свободи й кидає виклик суспільним нормам. Та чи можливий роман між двома такими різними людьми? Цей київський текст знайомить із життям містян і занурює в атмосферу міста, яка побутувала сто років тому.[:] - [[:uk]Велорух[:]](https://readellion.com/product/velorukh/): [:uk]«Велорух» — перше комплексне видання про феномен сучасної велокультури в Україні. Ілюстровані розповіді про велоподорожі, перегони та велоклуби, культові велокав’ярні та майстерні. Також у книжці — про учасників велоспільноти, які захищають Україну, та про роль велосипеда під час війни, який дає шанс на рух там, де рухатися складно.[:] - [[:uk]Казка від баби Насті[:]](https://readellion.com/product/kazka-vid-baby-nasti/): [:uk]«Казка від баби Насті - Про мужика, його дочку, пана і жеребну кобилу» Це ілюстрована українська народна казка, яка була записана від Анастасії Чмуневич в селі Переброди Олексієм Нагорнюком. Текст було транскрибовано зі збереженням західнополіського діалекту. Книга, створена та проілюстрована Мариною Щегельською, була фіналісткою конкурсу Best book design 2024 у номінації «Візуальний сторітелінг». Кожен примірник зшито вручну та пронумеровано. Наклад 30 шт.[:] - [[:uk]Олександр Глядєлов[:]](https://readellion.com/product/oleksandr-hlyadyelov/): [:uk]Олександр Глядєлов (нар. 1956) — український документальний фотограф, який висвітлював війни та збройні конфлікти в Молдові, Нагірному Карабаху, Чечні та Україні. Поза фронтовою зйомкою він реалізував довготривалі проєкти про вразливих дітей, епідемію ВІЛ/СНІДу та пострадянські тюрми. Його фотографії широко експонували, публікували у фотокнигах та були відзначені численними нагородами, зокрема Національною премією імені Тараса Шевченка (2020). Ця фотокнига підсумовує понад тридцятирічну практику документального фотографа Олександра Глядєлова. Відомий своїми чорно-білими знімками, створеними на камеру Leica, він фіксує не лише події чи персонажів, а вразливі стани самого суспільства: моменти, коли структура тріщить, коли опори руйнуються, і в цій крихкості проступає справжнє. Хоча фотографічна практика Глядєлова охоплює різні країни та контексти — від Центральної Азії до Африки, — ця фотокнига зосереджена виключно на знімках, зроблених в Україні. Однак ідеться не про архів і не про послідовну оповідь. «Час не є академічним», — зауважує Глядєлов. Ця позиція визначає композицію видання: замість хронології — тематичні розділи, що окреслюють чотири ключові напрями його практики. 90-ті як явище трансформації та розпаду; Діти як погляд ізсередини уразливого становища; Протест як фаза суспільного самовизначення; Війна як довготривала тема, яку автор послідовно документує в Україні та за її межами.[:] - [[:uk]Химерне серце. Новелі[:]](https://readellion.com/product/vilde-serce/): [:uk]Серія «Неканонічний канон» — спосіб поговорити про всіх тих, кого ми не знали, чиї тексти ми читали, не розуміючи контексту тогочасної реальності. У ній ви знайдете цілий спектр українських авторів та їхніх творів. Кожен текст супроводжується ключами для прочитання від українських літературознавців.  Ірина Вільде — письменниця, феміністка, авторка роману «Сестри Річинські». Її збірка новел «Химерне серце» — це інтимні, психологічно насичені тексти 1930-х років, що передають атмосферу доби та глибину людських переживань. У кожному тексті — ніжність і туга, чутливість до «невловимої іншості» будь-якої особистості. Це література про всіх, хто шукає себе в людських стосунках, у пам’яті, у слові. Це література, що має «легкий, наче весняний капелюшок, стиль», у якому поєднуються еротична відвертість, родинна інтуїція, іронія долі й «дівоча» ніжність. Так свого часу описував цю добірку поет Богдан Ігор Антонич. «Химерне серце» — то не завжди новели в класичному сенсі, а радше емоційно точні знімки із життя, іноді обрамлені в літературні листи чи сповідальні монологи. І саме ця мінливість робить читання живим і несподіваним.[:] - [[:uk]Тигролови[:]](https://readellion.com/product/%d1%82%d0%b8%d0%b3%d1%80%d0%be%d0%bb%d0%be%d0%b2%d0%b8-2/): [:uk]Серія «Неканонічний канон» — спосіб поговорити про всіх тих, кого ми не знали, чиї тексти ми читали, не розуміючи контексту тогочасної реальності. У ній ви знайдете цілий спектр українських авторів та їхніх творів. Кожен текст супроводжується ключами для прочитання від українських літературознавців.  Григорій Многогрішний, головний герой роману, тікає з потяга, який везе його в заслання до Сибіру, й тим самим кидає виклик радянській тоталітарній системі. Його невпинно переслідує кат НКВС. Блукаючи тайгою, хлопець зустрічає українську родину, яка дає йому прихисток і допомагає віднайти душевний спокій та кохання. Але чи зможе він залишитися в безпеці? Чи дозволить тоталітарна машина йому жити вільно? Це захопливий пригодницький роман, який дотепер залишається одним з найжиттєствердніших текстів в українській літературі.[:] - [[:uk]The Chromatics of Flowers[:]](https://readellion.com/product/chromatics/): [:uk]The Chromatics of Flowers представляє добірку зображень, у яких флора постає як нескінченний спектр кольорів, запрошуючи дивитися на світ квітів уважніше й глибше. Це історія водночас про крихкість і силу кожної пелюстки, а також про гармонію та інтенсивність природних відтінків навколо нас — святкування краси й швидкоплинності. У своїй другій роботі з кольором Paula Codoner створює візуальне есе, що вловлює цю тонку рівновагу. Всередині — добірка яскравих фото на різних видах паперу + великий двосторонній постер.[:] - [[:uk]Les Joueurs de Billiard[:]](https://readellion.com/product/billiard/): [:uk]Les Joueurs de Billiard — проєкт, створений Jaime Sebastián на основі переосмислення архівних світлин із Національного фототеки Франції. У ньому 24 гравці міжнародного турніру з більярду в Парижі (1910–1922) перерозташовані у єдину послідовність рухів. Результат — ніби одна безперервна гра, зібрана з окремих фрагментів минулого.[:] - [[:uk]ПОТОП Альманах #1[:]](https://readellion.com/product/potop-almanach-1/): [:uk]Перший номер ПОТОП Альманаху — для тих, хто провтикав, але хоче наздогнати. Тексти першого та другого випусків, які давно ніде придбати, багатосторінкові епопеї, які не потрапили до журналів суто з причин свого об’єму, а також ексклюзивна художка та публіцистика від найкращих авторів, які користуються ШІ тільки заради рофлу, а не імітації мистецтва. Все те, що ви любите у журналі ПОТОП, тільки у знааачно більшому розмірі. Також цим альманахом можна відбитись від зловмисників. Частина прибутку з продажу альманаху традиційно піде до фонду Musicians Defend Ukraine. [:] - [[:uk]Reporters #12 — Українська мрія[:]](https://readellion.com/product/reporters-12/): [:uk]Reporters — великоформатне ілюстроване видання, яке виходить 4 рази на рік, а також окремими тематичними спецвипусками. Журнал фокусується на історіях людей і розповідає їх у жанрі літературного репортажу та через документальну фотографію. Дванадцятий друкований журнал Reporters — це 18 історій та 160 сторінок репортажів, есеїв і нових та архівних фотоісторій про трансформацію українських мрій і народження громадянина. Упродовж останніх тридцяти п’яти років мрії українців докорінно змінилися. Те, чого ми прагнули в 90-х, суттєво відрізняється від того, до чого прямуємо сьогодні. Мрії більшості віддзеркалюють шлях країни — від краху імперії та економічної кризи до кількох революцій, війни й боротьби за власний голос. Що сьогодні означає мріяти по-українськи?[:] - [[:uk]З країни рижу та опію[:]](https://readellion.com/product/z-krainy-ryzhu/): [:uk]«З країни рижу та опію» – другий тревелоґ Софії Яблонської, написаний впродовж 1932-1935 років, коли вона працювала операторкою в Китаї та Індокитаї. У ньому авторка докладно описує усі складнощі процесу зйомок кінорепортажів та фотографій в середовищі, де люди досі вірять, що камера забирає душу. Роман Яблонської динамічний, наповнений яскравими персонажами, небуденними пригодами, навіть авантюрами. Вперше опублікований 1936 року у Львові.[:] - [[:uk]Чар Марока[:]](https://readellion.com/product/char-maroka/): [:uk]«Чар Марока» – дебютний подорожній роман української мандрівниці, письменниці та фотографки Софії Яблонської, уперше виданий у Львові у 1932 році. Авторка прожила у Марокко чотири місяці, протягом яких досліджувала й описувала арабську Африку. Репортаж письменниці глибоко особистісний, її неупереджений погляд на цю країну позбавлений французького впливу та усталених жанрових традицій екзотичного роману, попри те, що Софія, до того як вирушити в Марокко, вже кілька років жила в Парижі. Вона описує різні верстви арабського суспільства, їх взаємини між собою та з іноземцями, становище жіноцтва та вільних від європейського протекторату берберських племен.[:] - [[:uk]sabukaru #1[:]](https://readellion.com/product/sabukaru-1/): [:uk]sabukaru — перший друкований реліз однойменної токійської платформи, відомої своїм незалежним підходом до культури. Журнал дивиться з Японії назовні — на Азію та весь світ — і досліджує моду, графічний дизайн, музику, інтернет-культуру й андеграундні рухи через оригінальні тексти, візуальні есе та редакційні зйомки. Перший випуск — альманах японської незалежної культури, створений з пристрастю й повагою до контексту. Це 300 сторінок візуально сильного, вдумливо зібраного контенту без тренд-чейзингу. На обкладинці — Такеші Кітано, всередині — інтерв’ю з Thaiboy Digital, Yoon з AMBUSH, а також велика кількість голосів і перспектив із різних куточків світу.[:] - [[:uk]X.TEE.C[:]](https://readellion.com/product/x-tee-c/): [:uk]X.TEE.C — новий випуск культової серії KFAX від Klasse Wrecks, присвячений мерчу рейв-культури початку 90-х. Видання збирає частину архіву Тома Кеннеді aka BPM Archive — діджея, колекціонера та продавця вінтажу. Футболки з Oneida, Hanes, Screenstars — не просто одяг, а символ D.I.Y. естетики та духу покоління, що виросло на ранніх рейвах.[:] - [[:uk]Desired Landscapes #8[:]](https://readellion.com/product/desired-landscapes-8/): [:uk]Desired Landscapes — кишенькове видання про зв’язок людини з містом. Через дизайн, мапи, тексти й візуальні спостереження воно досліджує уявлення про міський досвід і сенс місця. Кожен випуск містить гід містом у форматі експериментальних блукань — як переосмислення жанру путівника. У цьому випуску: Тирана, Афіни, Маскат, Лісабон, Бенідорм, Мадрид, Нью-Йорк, Неаполь, Стамбул, Валлетта, Париж, Оахака, Єреван, Венеція.[:] - [[:uk]Famous for My Dinner Parties #3[:]](https://readellion.com/product/famous-for-my-dinner-parties-3/): [:uk]Зін про фуд-культуру від однойменного берлінського онлайн-видання. Цей випуск поєднує есеї, фікшн, натюрморти та добірки коротких текстів — про шеф-культуру, гастродипломатію, тривожність навколо безпечності їжі, мікрохвильовки, інтернет-страшилки та гастрономічні злочини. Дизайн натхненний таблоїдами — яскравий і провокативний, як і теми випуску.[:] - [[:uk]Reporters #11 — Ландшафти[:]](https://readellion.com/product/reporters-11/): [:uk]Reporters — великоформатне ілюстроване видання, яке виходить 4 рази на рік, а також окремими тематичними спецвипусками. Журнал фокусується на історіях людей і розповідає їх у жанрі літературного репортажу та через документальну фотографію. Новий випуск Reporters — це 18 репортажів, есеїв, фотоісторій, документальних архівів про українські ландшафти. З війною ми втрачаємо наш осмислений простір у ще більших масштабах. Людина відповідальна перед ландшафтом, бо він — частина її ідентичності. Цим номером редакція намагається зафіксувати ландшафти, які нас сформували. Це не просто тло, а глибокі корені, з яких проростають наші пам’ять, мова і спосіб бути у світі. На світлині з обкладинки — українська автівка в українському Криму. Це фото Роман Пашковський зробив плівковою камерою Contax неподалік селища Коктебель під час джазового фестивалю. Спогад про останнє мирне літо на ще не окупованому півострові, 2013 рік. [:] - [[:uk]Happy Victims[:]](https://readellion.com/product/happy-victims/): [:uk]Apartamento — культовий журнал про чесні, живі інтер'єри, їхніх мешканців та творців, заснований у Барселоні у 2008 році. За роки існування запустили власне видавництво та почали працювати над книгами про архітектуру, сучасне мистецтво та дизайн інтер'єрів. Між 1999 і 2006 роками, ще до ери fast fashion та соцмереж, Кьоічі Цудзукі опублікував 87 випусків серії Happy Victims у журналі Ryuko Tsushin. У тісних квартирах Токіо герої його знімків — від буддійського монаха з пристрастю до Comme des Garçons до колекціонера Alexander McQueen — розповідали про свої брендові обсесії. Їхні історії існують поруч із гламурним модним світом і поза ним.[:] - [[:uk]Becoming the Product[:]](https://readellion.com/product/becoming-the-product/): [:uk]Becoming the Product це розповідь про напругу між критичною думкою та комерціалізацією, а також про майбутнє незалежних інтелектуалів у цифровому світі. Цей есей розглядає різноманітні стратегії, які використовують дослідники інтернету, щоб поширювати свої роботи та більш-менш незалежно підтримувати свою кар’єру в епоху, визначену економікою уваги. [:] - [[:uk]Volumes: Design Reviewed Remixed Revealed[:]](https://readellion.com/product/volumes-design-reviewed-remixed-revealed/): [:uk]Volumes — це огляд графічної культури в контексті сучасного мистецтва та популярної музики, водночас — документ одного з найсуперечливіших і найвпливовіших періодів у дизайні та посібник з того, як осмислювати й писати про його майбутнє. Вона розглядає дизайн як розвагу, типографіку як стимул і водночас ухилення від критики, брендинг Apple Records гурту The Beatles, роль класу у дизайні, освіту, порнографію, обкладинки альбомів, незалежні лейбли, анонімність та вигадані творчі ідентичності, а також дизайн як джерело культурного хаосу. [:] - [[:uk]Як написати книгу[:]](https://readellion.com/product/%d1%8f%d0%ba-%d0%bd%d0%b0%d0%bf%d0%b8%d1%81%d0%b0%d1%82%d0%b8-%d0%ba%d0%bd%d0%b8%d0%b3%d1%83/): [:uk]Уявіть, що ви потрапили на справжній курс письменницької майстерності. Ваші викладачі — це топові українські письменники, літературознавці й видавці. Вони дружньо й відверто діляться своїм досвідом, практичними порадами, інструментами, лайфгаками, які працюють найкраще. Навчають вас писати: з чого почати, як розробити цікавих героїв, побудувати сильний сюжет, знайти свій стиль і прокачати авторську мову. Під однією обкладинкою – 20 авторів, 30 тем, 30 творчих завдань. Ця книжка для всіх, хто пише тексти: художні, нехудожні, комерційні. Або просто хоче глибше розібратися в літературі та як вона працює.[:] - [[:uk]Українська сучасна проза[:]](https://readellion.com/product/%d1%83%d0%ba%d1%80%d0%b0%d1%97%d0%bd%d1%81%d1%8c%d0%ba%d0%b0-%d1%81%d1%83%d1%87%d0%b0%d1%81%d0%bd%d0%b0-%d0%bf%d1%80%d0%be%d0%b7%d0%b0/): [:uk]У книзі зібрані 25 найкращих оповідань сучасних українських письменників. Представлені 25 імен, кілька літературних поколінь, оповідання яких якнайкраще відображають те, як розвивається українська література останніми десятиліттями, які теми вона охоплює, про які речі та як промовляє. Перед вами зріз нашого сучасного письменства. І ця книжка-панорама — найкращий спосіб його побачити й скласти цілісне уявлення про те, «що таке сучасна українська література». Унікальні ілюстрації та художнє оформлення Романи Романишин та Андрія Лесіва (творча майстерня «Аґрафка») роблять видання прикрасою для кожної книжкової полички. [:] - [[:uk]balcony chic[:]](https://readellion.com/product/balcony-chic/): [:uk]Ця збірка творів данського казкаря вперше побачила світ 1873 року в Києві в перекладі Михайла Старицького. У тому виданні дебютував як ілюстратор художник Микола Мурашко. Звідтоді цю елегантну книжечку не перевидавали. «Основи» повертають сучасному читацтву взірець перекладу, цінну пам'ятку живої української мови кінця ХІХ століття та оригінальну книжкову графіку — усе це в новому візуальному аранжуванні. Тут на вас чекають знайомі з дитинства герої: Сновійко, Цалинка, Снігова краля. Вам стане радісно на серці, коли ви їх упізнаєте та познайомите з ними вже своїх дітей.[:] - [[:en]Нога #2[:uk]Нога #3[:]](https://readellion.com/product/noha-3/): [:en]Нога – журнал художньої документалістики, перший випуск якого вийшов у 2020 році. Видавці журналу розуміють цей жанр так: документальна література, яка написана, або читається з художньою, або невизначено дослідницькою, метою. Це наративна література та література про людський досвід, існування якої важко пояснити виключно її користю для суспільства або читача. У журнал входять вірші, щоденникові записи, есе, спогади, розмови. Нога – це виключно текстовий журнал, єдине зображення в кожному випуску — це обкладинка.  Майже всі тексти, що увійшли до другого випуску, були написані до повномасштабного вторгнення. Документи дуже різних світів і поглядів, що дивним чином резонують, коли збираються разом у червні 2024. На обкладинці використано візуальну роботу Каті Лібкінд. Всередині: - текст Дарини Малюк про бажані предмети, шанс отримати які було безповоротно втрачено - Інеса Марґ описує вбивство і перетворення на їжу кози, що постарішала - Назар Беницький згадує дитинство та інтернат - Альона Думашева продовжує розповідати про своє ув’язнення у рф - Антон Полунін у поетичному тексті заповідає одну цінну річ - Ліза Білецька розповідає про своє знайомство з компанією, що надає людям похилого віку послуги “пожиттєвого утримання” в обмін на спадщину на квартиру - Філіп Оленик переповідає історії нігерійців та українців нігерійського походження - ще один текст Дарини Малюк, цього разу про своє життя у 2023-му[:uk]Нога – журнал художньої документалістики, перший випуск якого вийшов у 2020 році. Видавці журналу розуміють цей жанр так: документальна література, яка написана, або читається з художньою, або невизначено дослідницькою, метою. Це наративна література та література про людський досвід, існування якої важко пояснити виключно її користю для суспільства або читача. У журнал входять вірші, щоденникові записи, есе, спогади, розмови.  Третій випуск журналу художньої документалістики: 18 текстів, 212 сторінок, 5 напівтонових фотографій. Автор(ки) третього випуску: Олександр Стешенко, Сашко Протяг, Даша Суздалова, Кріс Краснопольська, Френкі Фрейр, Антон Полунін, Сергій Рафальський, Катя Лібкінд, сід, Анна Мєлікова, Катерина Алійник, Дарина Малюк, Олена Думашева, Ян Спектор, Оксана Брюховецька, Ольга Марусин, Назар Беницький, В’ячеслав Лисиця. На обкладинці використано роботу Катерини Алійник “Гнилий красень” (фото зробив Володимир Прилуцький).[:] - [[:uk]Unearth 002[:]](https://readellion.com/product/unearth-002/): [:uk]Unearth — серія видань, що досліджують практики та процеси художників, які працюють із керамікою. Випуск 002 присвячено японській мисткині Chinoko Sakamoto — це перша книга про її творчість. Її роботи вирізняються делікатними, вручну вирізьбленими лініями, натхненними органічними формами та рослинними матеріалами. Видання побачило світ паралельно з виставкою в галереї aato восени 2022 року й продовжує серію про сучасне керамічне мистецтво.[:] - [[:uk]Unearth 001[:]](https://readellion.com/product/unearth-001/): [:uk]Unearth — серія видань, що досліджують практики та процеси художників, які працюють із керамікою. Випуск 001 присвячено японському митцю Shun Kadohashi — це перша книга про його творчість. Яскрава, груба, інтуїтивна форма — основа його стилю, що поєднує живопис і кераміку. Видання вийшло паралельно з виставкою Shapes and Paintings у галереї aato й започатковує нову серію про сучасне керамічне мистецтво.[:] - [[:uk]Bad People[:]](https://readellion.com/product/bad-people/): [:uk]Архів злодіїв з японських телешоу 1970-1990 років. [:] - [[:uk]Pleasant Place #7[:]](https://readellion.com/product/pleasant-place-7/): [:uk]Pleasant Place — видання про садівництво як мистецтво. Автори діляться практичними порадами, неочікуваними підходами та щоразу додають краплю приємного дизайну до випуску. І це все для того, щоб було цікаво не тільки тим, хто реально займається власним садом, але і тим, у кого сади існують тільки в уяві. Сьомий випуск присвячений нарцисам — квітам, які офіційно відкривають весну. У випуску: – про рід Narcissus і його найвиразніших представників – про нарциси в поезії, живописі та культурі, від стародавніх міфів до сучасного мистецтва – про виставки Товариства нарцисів у Великій Британії – про сад, у якому запахи викликають спогади – про нарциси як символ надії й новорічне вітання в Ірані[:] - [[:en]Hotshoe #211[:uk]Hotshoe #213[:]](https://readellion.com/product/hotshoe-213/): [:en]Hotshoe — британський журнал про фотографію, який видається з 1977 року та зазвичай збирає на свою адресу слова типу "передовий", "культовий" та "легендарний". Кожен випуск присвячений окремій темі/митцю/періоду в історії фотографії та надрукований ідеально для того, щоб якнайкраще показати фотороботи. Цей випуск присвячений батькам — людям, які зазвичай є першою людською взаємодією та справжніми стосунками в житті людини, а також тому, як ця близькість або її відсутність впливає на розвиток людини. Це все, звісно, через фотографію та в її контексті. У випуску представлені роботи та інтерв'ю: Richard Billingham, Sage Sohier, Mohamed Hassan, Mitch Epstein, Anna Fox, Mary Frey, Judith Black, Ronan McCall, Deanna Dikeman, Esther Teichmann, Paul Graham, Christopher Anderson, Mark Steinmetz, Lydia Goldblatt, Oliver Woods.[:uk]Hotshoe — британський журнал про фотографію, який видається з 1977 року та зазвичай збирає на свою адресу слова типу "передовий", "культовий" та "легендарний". Кожен випуск присвячений окремій темі/митцю/періоду в історії фотографії та надрукований ідеально для того, щоб якнайкраще показати фотороботи. Новий випуск присвячений темі ностальгії за юністю — у всіх її проявах. Для когось це дитинство, для когось підліткові роки, але майже кожен впізнає цей дивний щем, який викликає пісня, запах або стара фотографія. У випуск увійшли роботи 18 фотографів, а також спецпроєкт Crude Metaphors від Jason Lazarus, де світлини поєднуються з відповідями на запитання: «Хто познайомив тебе з Nirvana?»[:] - [[:uk]Український кінематограф[:]](https://readellion.com/product/ukr-cinema/): [:uk]Це книга про українське кіно в часи радянської «відлиги». Американський дослідник Джошуа Ферст занурюється у фільми Параджанова, Іллєнка, Осики, Миколайчука — і показує, як саме через кіно в 50–60-х роках в Україні визрівало відчуття приналежності, мови, візуальності й ідентичності. Це уважний аналіз, який розбирає імперський каркас радянської культури й дивиться на те, що залишилось між кадрами. Видання доповнене архівними кадрами з колекції Довженко-Центру.[:] [comment]: # (Generated by Hostinger Tools Plugin)